音乐厅中的“人机对战”

5月31日，来自意大利的机器人钢琴家特奥特劳尼克(以下简称“特奥”)将与人类钢琴家罗伯托·普罗赛达展开斗法，在北京音乐厅上演一场“人机对战”。近年来，演出舞台上的科技元素越来越多，除了机器人钢琴家外，机器人舞蹈家也开始活跃，而在内容创作层面，人工智能编曲作品的亮相同样惊艳。而此类科学技术的不断进步，也为演出市场的发展带来了更多可能。同台斗琴技十指在黑白琴键上飞舞，美妙的音乐便由此流泻而出，对于大部分观众来说，这才是一场钢琴音乐会的正确打开方式，但是在北京音乐厅2018国际古典系列演出季中，机器人钢琴家特奥将挑战古典音乐大师的经典名曲，与曾在世界级钢琴比赛中多次获得奖项的意大利钢琴家罗伯托·普罗赛达展开一场“人机对战”。特奥于2012年由意大利的马里奥·苏兹设计制造，是一个机械乐器数字界面(MIDI)播放器，可以原封不动地复制钢琴乐谱，并调用MIDI文件演奏，也可以对真正钢琴家的演奏进行模仿，将过去伟大的钢琴家，如布索尼、德彪西、拉赫玛尼诺夫、霍夫曼录制的钢琴卷轴推导成MIDI文件并演奏出来。如果与真人演奏的数字钢琴相联，特奥也可以做“镜像演奏”，在该模式下，机器人能实时镜像模拟出真人演奏者的演奏，包括动态细节和“弹性节奏”，依靠大量动态控制关节使53根手指可以极为准确迅速地移动从而弹奏钢琴。自2015年特奥来到中国演出后，已经在北京、上海、广州等地的剧场演出多场教育音乐会。2017年上半年获邀与女高音张也录制湖南电视台《我是歌手》节目，下半年获邀参加《世界机器人大会》展览，并与钢琴家郎朗录制中央电视台《开学第一课》节目。2018年上半年与小钢琴家陈安可、歌手任贤齐共同录制中央电视台《网络春晚》节目。可以说，特奥虽然是个机器人，但是对于舞台演出却并不陌生。此次在北京音乐厅的演出中，特奥将与罗伯托·普罗赛达“斗琴”的曲目包括《野蜂飞舞》、《月光》以及肖邦、门德尔松、贝多芬等诸多名家的名曲，而在其他类别的舞台上，“人机对战”的演出项目也已拉开了大幕。多元化应用除了弹奏钢琴，机器人在舞蹈界也同样占据着一席之地。不少观众对于机器人跳舞的第一印象或许可以追溯到2016年的春节联欢晚会，540台阿尔法Alpha?1机器人与歌手同台表演《心中的英雄》，人机共舞的画面成为一幕经典，但随着技术不断进步，机器人也解锁了新的“舞技”。一款名为Miss?Rotanza的舞蹈机器人，由四个KUKA机器人组成，可以随着音乐或前倾、或下腰，头部显示屏上还有一对水汪汪的大眼睛。这款机器人之所以能跳舞是由KUKA专家与机器人动画专家合作而成，动画专家为机器人制作动画，通过动画显示机器人动作，然后发送给KUKA专家在机器人上运行。而在国内的街舞类综艺中，所推出的H5界面上，UGC页面的舞蹈动作全部为真人舞蹈动作抓取，采用了电影制作级骨骼捕捉技术，让机器人宛如真人，场景和机器人DIY部位全部利用3D建模搭建，可以千人千面的个性化定制，同时也具有一定的参与感，让普通观众也感受到“斗舞”的乐趣。除了外部肢体运动，机器人在创作层面也开始展露头角。在此前的虾米音乐节上，人工智能的现场编曲作品让人惊艳，而歌手Taryn?Southern发布的单曲《Break?Free》，整首歌曲由她作词并提供旋律，其他所有的编曲都是通过AI智能作曲平台Amper?Music自动生成的，就连这首歌的MV都由另一个AI平台自动生成。演出行业人士黎新宇表示，对于大部分动物来说，随着节奏或者音乐做出一些基本动作并不困难，甚至很多动物就是通过舞蹈来向同伴传递信息，但是对于机器人来说，流畅地掌握舞蹈动作并不是一件容易的事，无论是先写入程序再执行，还是实时抓取动作进行模仿，都需要先进的技术作为支撑，因此有机器人加入的舞台演出，虽然效果惊艳，但往往造价不菲，延伸到艺术内容的创作层面，也是同样的情况。技术待普及机器人进驻艺术领域，让舞台表演有了更多新的可能性，但是从整体市场规模来看，技术还有待进一步普及。有演出商表示，仅以小型的舞蹈机器人为例，一场演出至少需要50个机器人同步演出才能达到理想的效果，但是前期的动作调试、场地配合等需要花费较多的人力和物力，负担成本的压力比较大，虽然机器人演出，特别是能与真人产生互动类的演出非常受欢迎，但是在技术还没有大面积普及的情况下，机器人演出的成本还是居高不下。此外，黎新宇也指出，很多人对机器人技术存在一个误解，事实上从现阶段的发展情况来看，机器人技术的诞生并非是为了取代人类在艺术创作中的作用，仅以目前较热的人工智能编曲为例，当下的技术还是远远不能替代艺术家创造性的工作，人工智能只是算法，根据一些特定的条件创作出乐曲旋律，更多的是为艺术创作起到辅助作用，有一些技术层面和具体操作层面的问题仍未解决，“在舞台演出中也一样，机器人并非必然的吸金砝码，演出本身要有看点，机器人的加入才能成为卖点”。而在未来的演艺市场中，技术与艺术的融合将成为必须攻克的问题，在此情形下，机器人技术将发展为舞台上的一个流行元素，还是成为演出模式多样化的基石，这些都有待进一步观察。北京商报记者?卢扬?王嘉敏5月31日，来自意大利的机器人钢琴家特奥特劳尼克(以下简称“特奥”)将与人类钢琴家罗伯托·普罗赛达展开斗法，在北京音乐厅上演一场“人机对战”。近年来，演出舞台上的科技元素越来越多，除了机器人钢琴家外，机器人舞蹈家也开始活跃，而在内容创作层面，人工智能编曲作品的亮相同样惊艳。而此类科学技术的不断进步，也为演出市场的发展带来了更多可能。同台斗琴技十指在黑白琴键上飞舞，美妙的音乐便由此流泻而出，对于大部分观众来说，这才是一场钢琴音乐会的正确打开方式，但是在北京音乐厅2018国际古典系列演出季中，机器人钢琴家特奥将挑战古典音乐大师的经典名曲，与曾在世界级钢琴比赛中多次获得奖项的意大利钢琴家罗伯托·普罗赛达展开一场“人机对战”。特奥于2012年由意大利的马里奥·苏兹设计制造，是一个机械乐器数字界面(MIDI)播放器，可以原封不动地复制钢琴乐谱，并调用MIDI文件演奏，也可以对真正钢琴家的演奏进行模仿，将过去伟大的钢琴家，如布索尼、德彪西、拉赫玛尼诺夫、霍夫曼录制的钢琴卷轴推导成MIDI文件并演奏出来。如果与真人演奏的数字钢琴相联