《证券日报》记者专访BAT眼中的“香饽饽”之人灵河文化白一骢：不对赌 不站队 不差钱

，可能就源于白一骢对故事本身的触动。“应该算是一个公益项目，这种题材确实很难卖，基本不会挣到钱”，而正是因为售价低、预算少、拍摄周期长，所以只能挑没火起来的演员出演。但这在白一骢看来，反而成为了保障影片质量的一大因素。毕竟在没有流量及热度的前提下，剧组对演员自身的演技要求更为严格，“启用新人不代表演技差，反而我们有足够的时间去帮他练习和调整。”一直以来，白一骢对流量“小鲜肉”的演技都持怀疑态度，“流量和质量并不是可以并行谈论的问题，既有流量又演技高超的演员，太少。”而这，也同样回归到影片在商业与口碑上的抉择。“市场其实不会给我们太多的准备机会，做口碑还是做商业，其实还是跟每个戏的定位和诉求相关。”白一骢坦言，“但从大部分平台来说，可能不会愿意花几亿元仅仅换回一个口碑，最终要的还是流量和商业火爆点”。“无规矩不成方圆”在业界看来，白一骢拥有着对影视行业饱满的热情和天赋，所以对每个风向都有着敏感的嗅觉。1996年，考进中戏导演系的白一骢，在一众同龄人里已经是佼佼者的姿态。从最初的导演，转为编剧，后来又做了制片人，一路的顺风顺水，事实上也伴随着无数艰难的时光。初入此行，白一骢感受到的只是压抑，“作为一个心高气傲的导演系的学生，你在片场永远是个小助理的角色，没有位置感、不被尊重，很痛苦”，现在回想起来，白一骢倒是颇为云淡风轻，“没办法，那个时期没有机会当导演，你也不可能有施展才华的地方”。后来为了维持生计，就去做了“唯一不用成本的事儿”——写剧本。解决了生存问题，白一骢才慢慢的有了“要搞一点事情”的想法。“我觉得唯一的创作快乐就是上学那会儿拍短片，很纯粹，没有别的复杂的东西在里面，后来工作的时候每天面对很多问题，我就想这么差的一个创作环境怎么能改变呢，是不是做制片人会好一些，所以就转成做制片”，根据白一骢的表述，他的想法一直很简单，就是自己能做的开心，“做的爽”。哪怕是在入行二十余年后，白一骢仍然认为，影视行业不存在入门门槛一说，“满大街都是导演，谁都能当制片人，只是真正能做出成果的，太少。”显然，这也是他最看不惯也最想改变的行业痛点。无规矩不成方圆，“有时候觉得影视行业的基础系统还不赶上一个网吧和台球厅”，白一骢说，“你去网吧上网都有一套管理系统，在哪上机、怎么充值、怎么结账都很明确，而影视行业任何标准和规则都没有。”“显而易见的是，我们与美剧之间有差距，但这种差距不仅是内容上的，而是体系上的”，在白一骢看来，无论是英国、美国，还是韩国、日本，影视体系都相对完整，且专业度较高。相比之下，“国内绝大多数影视公司都属于外包型的松散结构，做一部戏雇佣一次团队，戏拍完了就解散，最后什么经验和成果都没留下”。而在整个行业没有提供规范化流程的大背景下，白一骢想做的，是自己去搭建基础系统，进而往影视工业化迈进。“能不能做成不知道，但是我们想做”，白一骢颇为坦然。“我们这几年更多的心思是放在做整个的产业结构闭环上，换句话说不是做一个影视公司，而是成为一个平台型公司，希望所有的岗位团队是固化的，在此前提下不断优化流程，进而影响到整个行业。”具体来看，目前灵河文化的主创部门已经实现了闭环，包括二十余位导演、9个编剧工作室旗下的一百余位编剧、及多个制作和美术团队。白一骢目标很明确，“我们有一个说法，就是不要让人怀才不遇，同时也要让‘不遇’的人知道自己怀的不是‘才’，只要你有才就一定能做出好的事情。”这种颇为纯粹的坚持带着一点孩子气，白一骢笑着跟记者添了一句“这是一个偏理想化的状态，可能也就是我们愿意玩玩儿”。采访之初，记者曾拿到一份灵河文化的企业推广文案，其中有一段话令人莞尔：灵河文化是一家网络视频内容发展史上无法绕开的影视公司，倘若千年后有人翻阅中国影视史，就会看到尘封在遥远岁月里那一部部古老却一次次改变了视频内容发展的作品。这份自信和幽默，与白一骢的个性如出一辙。而这，大概也是其踏入影视业这一路走来，从未变过的初心。